Czym jest tragedia grecka?
Tragedia grecka to gatunek dramatyczny powstały w starożytnej Grecji, którego argumenty krążą wokół fatalizmu przeznaczenia wyznaczonego przez bogów. W tym sensie rodzi się z ręki klasycznej mitologii.
Według Poetyka Arystotelesa tragedia grecka opiera się na dwóch zasadach sztuki dramatycznej: mimesis i katharsis. Mimesis odnosi się do naśladowania natury, w tym przypadku do naśladowania szlachetnego działania. Katharsis odnosi się do osobistego oczyszczenia.
Charakterystyka tragedii greckiej
Starożytne maski do przedstawienia greckiej tragedii.
Do głównych cech tragedii greckiej można zaliczyć te, które odnoszą się do jej funkcji, struktury, postaci i tematów.
Dramatyczna funkcja
Tragedia grecka ma na celu wzbudzenie strachu i współczucia, podstawowych elementów do osiągnięcia katharsis. Stąd wynik zawsze wiąże się z upadkiem bohatera.
Tematy
Centralnym tematem greckiej tragedii jest fatalizm przeznaczenia, którego zapowiedź budzi konflikt w bohaterach.
Postacie
- Poszczególne postacie: Są to zazwyczaj postacie, które cieszą się uznaniem społecznym i dlatego ustawiają się jako modele: bohaterów, szlachciców lub półbogów.
- Chór: szczęście o charakterze kolektywnym, które działa jako dyrygent i sankcjonujący opowieść za pomocą piosenek. Zwykle wyraża punkt widzenia poety.
Struktura zewnętrzna
Kiedy mówimy o strukturze zewnętrznej, odnosimy się do sposobu, w jaki dyskurs jest zorganizowany i przedstawiony czytelnikowi lub widzowi, czyli jest to widoczne rusztowanie. Z reguły tragedia grecka ma następującą strukturę:
- Przedmowa: wyjaśnia tło sporu.
- Parados: to wejście chóru rozpoczyna rozwój akcji.
- Odcinki: każdy z dramatycznych fragmentów, w których odbywają się dialogi.
- Jesteśmy: odnosi się właściwie do pieśni chóru, które mają prowadzić do refleksji słuchaczy, albo poprzez sankcjonowanie działań, albo przez wyjaśnienie zasad moralnych, politycznych, filozoficznych lub religijnych autora.
- Exodus: odnosi się do zakończenia konfliktu, w którym odbywa się wykonanie kary lub kary. W tym chórze interweniuje ostatnią pieśnią.
Struktura wewnętrzna
Struktura wewnętrzna odnosi się do porządku, w jakim historia pojmowana jest w opowieści, co nadaje jej dramatyczne napięcie. Jak przystało na klasyczne pojęcie narracji, tragedia ma początek, środek i koniec.
- Początek: prezentacja sytuacji.
- Węzeł: fakty klimatyczne.
- Wynik, podzielony na dwie części: perypetie, czyli wypadnięcie bohatera z łask, a anagnoryzm, moment, w którym bohater uświadamia sobie swój los poprzez refleksję.
Funkcja społeczna
Tragedia grecka pełniła w starożytności ważną funkcję: z jednej strony przedstawiała główne troski tamtych czasów; z drugiej edukować ludzi w wartościach, które kierują społeczeństwem. To znaczy, aby promować porządek i wypełnianie obowiązków.
Tryb reprezentacji
W czasach starożytnej Grecji reprezentacyjne cechy były inne niż dzisiaj. Zobaczmy.
- Przedstawienia wystawiano w amfiteatrze.
- Dla scenografia urządzenia mechaniczne takie jak: periaktoi lub pryzmat obrotowy; eccyclema, rodzaj wózka i mechanik, mechanizm koła pasowego, który daje wejście bogom.
- Wszyscy aktorzy byli mężczyznami.
- szatnia składał się z chiton lub długa tunika; krótki płaszcz w jasnych kolorach; buty z podeszwami o nazwie koturn Tak oncos, nakrycie głowy do użytku głównego bohatera.
- Postaciom przypisano duże, wyraziste, kolorowe maski, pozwalające jednemu aktorowi wcielić się w wiele postaci.
Może Ci się spodobać:
- Katharsis.
- Tragedia.
Geneza tragedii greckiej
Uważa się, że tragedia miała swój początek w VI wieku p.n.e. Możliwe, że było to związane z obrzędami ofiarnymi na rolnictwo i polowania, w których składano w ofierze zwierzę, najczęściej kozła.
Rzeczywiście, etymologiczne pochodzenie słowa tragedia, zapożyczenie z łaciny tragoedia, wydaje się wynikać z dwóch greckich terminów: napoje, co oznacza „kozła” i ádein, co oznacza „śpiewać”. Stamtąd miał być używany jako heroiczna pieśń lub dramat.
Uważa się również, że tragedia mogła mieć związek z dytyrambem, rodzajem poetyckiej kompozycji wykonywanej na festiwalach ku czci boga Dionizosa.
Autorzy i prace
Głównymi znanymi przedstawicielami tragedii greckiej byli Ajschylos, Sofokles i Eurypides.
Ajschylos (ok. 525 - ok. 455 pne)
Ajschylos jest uważany za pierwszego wielkiego dramaturga greckiego. Był uczestnikiem zwycięstwa Greków nad Persami, więc jego dzieło Persowie, szybko przyniósł mu sławę. Napisał prawie sto tragedii, ale przetrwało tylko kilka. Wśród nich możemy zaliczyć:
- Persowie
- Wnioskodawcy
- Siódemka przeciwko Tebom
- Trylogia Oresteia: Agamemnona; koefory Tak Eumenides
- Prometeusz w kajdanach
Sofokles (496 - 406 pne)
Sofokles zyskał sławę po zwycięstwie jako dramaturg ze swoim poprzednikiem, Ajschylosem. Był autorem płodnym, zasługującym na liczne nagrody i wyróżnienia, bliskim przyjacielem Peryklesa. Dziś z jego twórczości pozostało tylko siedem tytułów. Mianowicie:
- Antygona
- Król Edyp
- Elektry
- Edyp w Colonusie
- Ajax
- Trachnyas
- Filoktet
Eurypides (ok. 484 - 406 pne)
Eurypides dopełnia triadę wielkich dramaturgów klasycznej Grecji. W przeciwieństwie do swoich poprzedników nie zawsze skupiał uwagę na mitycznych postaciach, ale zamiast tego dawał początek właściwie ludzkim dramatom. Wśród jego prac możemy odnieść się do następujących:
- Medea
- Trojanie
- Andromacha
- Oreste
- Bachantki
- Literatura grecka.
- Mitologia grecka.
