Znaczenie renesansu (co to jest, pojęcie i definicja)

Co to jest renesans:

Renesans jest znany jako ruch kulturalny i artystyczny, który pojawił się we Włoszech między XIV a XVI wiekiem. Rozprzestrzenił się w całej Europie (zwłaszcza w krajach takich jak Niemcy, Holandia, Anglia, Francja, Hiszpania i Portugalia).

Etymologicznie słowo renesans składa się z przedrostka łacińskiego re- co oznacza „powtarzanie” i czasownik nasi co wyraża „urodzić się”. Dlatego odrodzenie dosłownie oznacza ponowne narodziny. Jest używany w przenośni w odniesieniu do odzyskiwania energii lub nastroju, czy to jednostki, czy grupy.

W tym sensie renesans bierze swoją nazwę od pragnienia odzyskania kulturowej wielkości grecko-rzymskiej przeszłości, kiedy to włoski półwysep był centrum władzy cesarskiej. Florencja, Rzym, Wenecja, Genua, Neapol i Mediolan były kluczowymi scenariuszami jego rozwoju.

Człowiek witruwiański czyli Studium idealnych proporcji ciała. Leonardo Da Vinci, 1490.

Renesans przeciwstawiał się wartościom średniowiecza, okresu charakteryzującego się konsolidacją kultury teocentrycznej i antyindywidualistycznej. Natomiast Renesans walczył o ratowanie wartości i praktyk klasycznej starożytności oraz promowanie antropocentryzmu i indywidualizmu.

Renesans przyczynił się do rozwoju handlu na Morzu Śródziemnym i powstania gospodarki, którą niektórzy określają jako protokapitalista. Oznaczało to także odrodzenie badań naukowych, sekularyzację społeczeństwa, rozkwit uniwersytetów, oddzielenie pojęć sztuki i artysty od rzemieślników i rzemieślników.

Funkcje renesansowe

Renesans charakteryzuje się głównie:

  • Antropocentryzm: Renesans proponuje przejście od społeczeństwa i kultury teocentrycznej do społeczeństwa antropocentrycznego, w którym człowiek jest postrzegany jako centrum wszechświata. Antropocentryzm był filozoficznie oparty na antropocentrycznym humanizmie.
  • Sekularyzacja społeczeństwa: Był to proces, dzięki któremu sektory społeczeństwa obywatelskiego zyskiwały większy wpływ polityczny, ekonomiczny, a zwłaszcza kulturalny w odniesieniu do władzy, jaką posiadała do tej pory klasa duchowna.
  • Ocena starożytności klasycznej: renesans uratował wiele dokumentów powstałych w starożytności klasycznej, pisanych po łacinie, grecku i arabsku, które zostały przetłumaczone na języki wulgarne dla dobra sekularyzacji. Ponadto poświęcili się studiowaniu sztuki grecko-rzymskiej.
  • Wygląd pomysłu dżentelmena: Renesans stworzył ideał człowieka wielorakiego i uczonego, który powinien wiedzieć na wszystkie tematy.
  • Racjonalizm i scjentyzm: Renesans był przekonany, że wszystko można wyjaśnić rozumem i nauką. Z tego powodu nauka rozkwitła, a naukowcy tacy jak Nicolás Copernicus, Galileo Galilei, Alonso de Santa Cruz, Miguel Servet i sam Leonardo Da Vinci się wyróżniali.
  • Indywidualizm: renesans sprzyja idei samooceny, poczucia własnej wartości, samokwalifikacji i samookreślenia człowieka. Nie należy go mylić z indywidualizmem konsumenckim.

Humanizm antropocentryczny

Humanizm to ruch intelektualny, filozoficzny i kulturowy ściśle związany z renesansem. Jest to doktryna filozoficzna, która polega na wartościowaniu człowieka i poszukiwaniu jego dobra.

To narodziło się w średniowieczu, ale do tego czasu było pomyślane jako humanizm teocentryczny. Renesans natomiast proponował humanizm antropocentryczny, który polegał na wartościowaniu człowieka jako jednostki i podmiotu, niezależnie od zewnętrznych uzasadnień. Wśród jego głównych promotorów można wymienić m.in. Erazma z Rotterdamu, Tomása Moro i Leonardo Bruniego.

Patronat

W okresie renesansu odzyskano nie tylko wartości starożytności, ale także niektóre obyczaje. Wśród nich fundamentalny był rozwój mecenatu, formy sponsorowania produkcji artystycznej lub naukowej, która przynosi inwestorowi korzyści materialne i symboliczne.

Termin pochodzi od Gaiusa Cilnio Mecenasa, żyjącego w czasach cesarza Cezara Augusta, znanego w historii z promowania i sponsorowania sztuki. Jednak prywatna inicjatywa mecenatu artystycznego zniknęła wraz z cesarstwem i spadła prawie w całości na Kościół chrześcijański, aż do renesansu, kiedy wiodącą rolę przejęli cywile.

Renesans w sztukach plastycznych (sztuki plastyczne)

Artyści renesansu badali i reinterpretowali walory plastyczne sztuki grecko-rzymskiej, co pozwoliło im zastosować je nie tylko do technik już znanych, ale do nowych technik i podpór swoich czasów, dlatego obraz stał szczególnie.

Ogólna charakterystyka sztuki renesansowej

Ogólnie sztukę renesansu charakteryzowały:

  • Postrzeganie sztuki jako przedmiotu i formy poznania.
  • Imitacja klasycznej sztuki grecko-rzymskiej we wszystkich dyscyplinach.
  • Badanie anatomii człowieka.
  • Naturalizm (obserwacja i imitacja form naturalnych).
  • Symetria.
  • Saldo.
  • Proporcja.
  • Studium geometrii przestrzennej.
  • Perspektywa w punkcie zbiegu.
  • Zasmakuj w przeźroczystym świetle (ze szkodą dla kolorowego gotyckiego światła).
  • Pojawienie się światłocienia.
  • Rozwój tematów świeckich, takich jak mitologia, historia i pejzaż (to zawsze podporządkowane głównej reprezentacji).
  • Pojawienie się gatunku portretowego w malarstwie.
  • Wygląd obrazu olejnego na płótnie.

Najbardziej reprezentatywni artyści renesansu

Gioconda lub Mona Lisa, Leonardo Da Vinci, około 1503-1519.

w obraz Wyróżniali się Giotto, Fra Angelico, Sandro Botticelli, Leonardo Da Vinci, Rafael Sanzio, Tiziano, El Bosco, Giorgio Vasari, Jan Van Eyck i inni.

Pobożność, Michał Anioł Buonarroti, 1499.

w rzeźba Wyróżniali się między innymi Miguel Angel Buonarrotti (również malarz i architekt), Lorenzo Ghiberti, Donatello, Verrocchio i Antonio Pollaiuolo.

Kopuła katedry Santa Maria del Fior, Filippo Brunelleschi, 1436.

w architektura Wyróżniali się Andrea Palladio, Filippo Bruneleschi, Leon Battista Alberti, Donato d'Angelo Bramante i wielu innych.

Renesans w literaturze

Renesans literacki w jego pracach poszukiwał prostoty, przejrzystości i naturalności. Wraz z Renesansem pojawili się wielcy geniusze literatury, a wśród nich: Machiavelli, autor m.in Książę; Michael de Montaigne i jego praca Eseje; Boccaccio i dekameron; Francesco Petrarca i Śpiewnik, pośród innych.

Uważany za jednego z największych dramaturgów wszechczasów, jest Anglik William Shakespeare, który napisał takie tragedie jak Romeo i Julia i Mała wioska, i komedie jak Poskromienie złośnicy lub Sen o letniej nocy.

W Hiszpanii okres niezwykle płodności literackiej znany jest jako Złoty Wiek, który zbiegł się z dużą częścią renesansu i trwał do około XVII wieku. Ze Złotego Wieku pochodzą między innymi pisarze Miguel de Cervantes, Sor Juana Inés de la Cruz, Lope de Vega, Francisco Quevedo, Góngora, Garcilaso de la Vega, San Juan de la Cruz, Santa Teresa de Ávila.

Będziesz pomóc w rozwoju serwisu, dzieląc stronę ze swoimi znajomymi

wave wave wave wave wave